Effetto arcobaleno con Photoshop

In questo tutorial vedremo come aggiungere un arcobaleno, delle luci e un movimento coordinato all’immagine di partenza con Adobe Photoshop CS3. Come base di partenza utilizzerò un’immagine concessami dal mio amico Ingrid Ristroph. Prima di partire vediamo dunque l’immagine finale che andremo a realizzare:

Devo premettere che le varie regolazioni e scelte di impostazioni all’interno del lavoro sono strettamente personali, dunque legate al Goal che avevo in mente. Prima di tutto apriamo l’immagine e regoliamo i vari livelli, contrasto e colore della foto; questi procedimenti sono la base di qualunque postproduzione fotografica. Aggiungiamo un livello e riempiamolo con il Gradiente Arcobaleno trasparente, settando Radiale come Fill. Sperimentiamo la posizione e la grandezza che più ci soddisfa e solo a quel punto possiamo Sfocare il Livello con un Controlla Sfocatura settata come da screenshot:

A questo punto dobbiamo cancellare una parte dell’arcobaleno al fine di dare la sensazione che arrivi da dietro il muro; facciamo una maschera di levello sull’arcobaleno, utiliziamo il colore nero nella maschera per nascondere il livello e riempiamo lo stesso con una Sfumatura che va dal Nero al Bianco. Anche qui provate diverse soluzioni fino al risultato finale. Di seguito lo screenshot:

Una volta ottenuto l’effetto arcobaleno, concentriamoci ora sulla modella e accentuiamo il suo movimento; duplichiamo il livello della foto e applichiamo al livello originale un Effetto Movimento con angolo 52 e sfocatura 10; anche qui provate varie combinazioni. Segue lo screenshot:

A qesto punto, come per l’arcobaleno mascheriamo con il nero il livello foto duplicato prima, e con un pennello morbido andiamo a cancellare tutta la modella meno che il suo viso; questo perchè ho voluto accentuare il movimento del corpo e fissare allo stesso tempo il suo sguardo verso il cielo. Segue lo screenshot:

A questo punto aggiungiamo un livello con una regolzione di Livello come da screenshot per regolare i Neri/Grigi e i Bianchi:

Ora aggiungiamo un nuovo Livello con una sfumatura Magenta/Giallo che poi regoleremo su Sovrapponi nel panello proprietà; applichiamo anche a esso un Effetto Movimento con angolo 52 e intensità 284. Segue screenshot:

Occupiamoci ora degli effetti luce che accentueranno il movimento circolare della modella e la luce del cielo. Con il Lazzo selezioniamo una maschera sfumata al 30% intorno al viso della modella; riempiamola con il colore Nero e applichiamo l’effetto Rendering Luci. Sperimentate anche qui i vari settaggi; seguono i due screenshot:

A questo punto applichiamo al riflesso lente ottento un Effetto Spirale con le impostazioni che vedete nello screenshot, anche se dovrete sperimentare un po per ottenere il vostro risultato:

Duplichiamo il raggio di luce ottenuto, spostiamolo e aggiustiamone la misura; applichiamo dunque un Controllo Sfocatura ai due raggi di luce, magari con valori diversi e impostiamo su Schermata Lineare la loro opacità. Segue screenshot:

A questo punto, come per la modella e per l’arcobaleno, cancellate con una Gomma morbida le parti dei raggi che sono sopra la figura o comunque dove non volete che compaiano, al fine di dare un senso più veritiero al lavoro. Segue screenshot:

Ora aggiungiamo un’ulteriore Sfumatura su un nuovo Livello scegliendo la combinazione Viola/Giallo; settiamo la sua presenza su Sovrapponi; segue screenshot:

Infine aggiungiamo un Livello di Regolazione Esposizione con i valori mostrati nello screenshot; questo ultimo passaggio è facoltativo, anche se ritengo si il tocco finale dell’intero lavoro; segue screenshot: