Luci ed Ombre con Photoshop

Vediamo oggi un veloce ed efficace effetto di post produzione per ottenere un cono d’ombra su un’immagine utilizzando Adobe Photoshop e un pizzico di creatività. Il nostro goal sarà quello di arricchire un’immagine di studio simulando una zona d’ombra sulla stessa, al fine di ottenere una suggestiva inquadratura e visione dello stesso cambiandone il suo significato evocativo. Partiamo come sempre dall’originale e dal risultato finale per avere una visione di insieme:

Aprite la vostra immagine ed eseguite le correzioni di base per il colore, livelli, contrasto e pulizia dello scatto se necessario.

A questo punto aggiungete un livello sopra quello di base a disegnate una forma di colore nero coprente; aggiungete allo stesso una maschera ellittica regolata a 3 nel radius ed eliminate la porzione di nero che non interessa; impostate la forma nera su luce soffusa per accentuare il nero e le parti scure.

A questo punto duplicate il canvas nero e impostatelo sempre su luce soffusa; applicate una maschera di ritaglio e sfumate da destra verso sinistra con un gradiente dal nero al trasparente al fine di eliminare lo scuro in eccesso ed addolcire l’alone scuro intorno alla modella; impostate l’opacità a 80 e il riempimento a 70.

Duplichiamo il livello della modella e applichiamo un riquadro nero che copra il livello; creiamo una maschera di ritaglio e con un gradiente dal nero al trasparente applichiamo una sfumatura da destra verso sinistra; ripetiamo il passaggio fin quando non avremo ottenuto un alone chiaro soddisfacente e reale; applichiamo allo stesso una sfumatura diagonale con i valori vicino allo screenshot seguente al fine di disperdere l’alone scuro e donare ulteriore morbidezza al tutto.

Con il pennello brucia, regolato molto morbido, scuriamo la porzione del viso e del corpo in ombra al fine accentuare lo scuro; dedicate il tempo necessario al fine di ottenere un risultato veritiero sul vostro soggetto.

Create un nuovo livello sopra la modella; disegnate una maschera ellittica con sfumatura del 30% da destra a sinistra, a coprire la modella stessa; riempitela con un colore bianco e impostate il livello su luce soffusa; applicate al livello una sfumatura con effetto movimento, regolato su orizzontale e al 50%; duplicate il livello e uniteli; di seguito i due passaggi.

Applicate al livello della modella un filtro fotografico, regolato sul 30% e scegliete il colore da dare al vostro soggetto; amando le temperature fredde nella moda, ho optato per un blu, fate voi; infine applicate una correzione gerale sui Livelli per regolare il tutto.

Ecco il risultato finale della post produzione: